가장 비펑크 디자이너: 힐라 로크

힐라 로크 (Shheila Rock)의 소박한 옷차림, 심플한 헤어스타일, 만속, 또렷한 토크, 세련된 도시 여성과 닮은'펑크'과는 거리가 멀다.

"나는 펑크가 아니었다."

그녀는 솔직하게 말했다.

그럼에도 불구하고 그는 1970년대 무심코 한 무리의 젊은이들 사이에서 음악, 파티, 인생과 현실을 토론하고, 그간 로크는 괴이하고 흥미로운 이들을 잡고서야, 사진에는 팝 역사의 표지적 인물인 ‘충격 ’이 밴드, 클리희 하이드, 폴 웨러, X 세대 밴드, 소크시와 여자 요괴밴드, 더슈비트 섹터, 저주 밴드, 윙윙 클래스.

이들이 이끌고 형성된 펑크 조류는 아직도 패션 시각 분야에서 무한한 생명력을 발산한다.

상하이 당대 예술박물관은 전시를 앞두고 있는'agnsb.[PUNK +]에 펑크 시대예술전을 경례하는 데 28폭의 정선 사진사 힐라 로크 한정판 사진집'PUNK +'이다.

사진첩 은 런던 펑크 운동 의 전 시대 기록, 펑크 가 어떻게 어릴 적 범위 에서 급격한 고조 를 영국 확장 과 사회, 문화, 패션 에 중요 한 영향 을 했 다.

힐라 로크는 미국에서 태어나 보스턴 대학과 런던 영화학원에서 교육을 받았으며 1970년부터 런던에 정착해 근무했다.

처음 사회에 들어선 로크는 자신이 사진작가를 하겠다는 것을 몰랐다. 단순히 시각적으로 펑크러터들은 중고의상과 저렴한 옷으로 개조된 의상 스타일에 개성이 넘친다.

그들은 개사슬이나 금속 리벳 등을 이용해 장식품을 만들기 좋아하고, 오프라인 또는 고의로 찢어 어지럽게 찢어 놓은 특수호 안전핀을 가지고 있는, 옷의 가장자리를 마모한 옷, 시크함을 느끼는 마틴 박사 부츠, 옷에는 크고 작은 임림 총의 휘장을 즐겨 달았다.

로크는 악수와 휴식을 취한 순간을 통해 펑크 운동에서 원시와 창의력이 풍부한 미학 원소를 파악하며 아시아문화의 탄생과 발전을 증명했다.

'가장 끌리는 건 일단 외모'.

일보:1970년대 유행권은 대파티, 펑크, 록, 모던파 (Mods), 광두당, 왜 펑크라는 그룹을 선택했습니까?

힐라 로크: 정말 삶에 처했을 때 특별한 일이 생기지 않을 것이다.

그래서 문제는 내가 왜 선택한 것이 아니라 어떤 일이 일어나고 공교롭게도 내가 만났을 뿐이다.

당시 나는 광두당의 부정적인 정서를 좋아하지 않았고 모덴파도 재미있었지만 거기는 대부분 남학생이었고, 그 외에도 재미있는 아문화그룹들이 많았다.

펑크가 나를 가장 끌어당기는 것은 우선 겉모습이다. 나는 여태까지 이런 모습을 본 적이 없다. 심지어 행동예술인 것 같다.

영국은 당시 불황을 겪고 있었고, 많은 사람들이 일주일에 사흘밖에 일을 할 수 없었고, 사람들은 거의 새 옷을 살 수 없었기 때문에 중고 의상은 잠잠잠해졌다. 그것들은 매우 싸고, 동시에 매우 유행할 수 있었다.

고품이나 지난 시대의 복고 스타일로, 낡은 옷들도 개성이 넘친다.

사람들이 오히려 이런 개성에 끌릴 수 있을 것 같다 — 그들이 그렇게 자랑스러워 보이게 하는 것 같다.

그때는 모두 젊고 대다수의 사람들은 결코 특기가 없었다.

많은 사람들이 대도시를 향해서 고등학교를 졸업하고 런던에 왔다.

펑크 악수들은 사실 단순하지만 그들의 문화가 후인에게 반역극단으로 여겨지고 있다.

일보: 펑크 문화는 음악이 아니라 유행이 아니라 더 많다고 생각하십니까?

로크:저에게는 펑크는 사실 두 사람의 결합이다.

내가 런던에 온 후 점점 발견되고 록 라이브 공연도 동시에 충분한 패션 정보 — 패션을 갖추고 개성이 넘치지만 음악뿐만 아니라 옷차림으로 자신의 생각을 표현했다.

사회경제가 좋지 않아서 젊은이들은 자신의 옷차림을 창조하고, 그들은 고급스러운 악기 설비도 없고, 음악도 매우 간단하고, 마치 신생아기가 열심히 일하고 싶어한다.

점점 더 성숙해지고 자신감이 변했다.

펑크 문화의 본질은 끊임없이 새로운, 다른 것을 찾는 것이다.

지금은 그 시대보다 더 어려울 것 같아요. 지금 온 세상이 비슷한 가치관이 있기 때문에 같은 옷을 입고 똑같은 휴대폰을 쓰고 있기 때문입니다.

너는 또 다른 문화가 펑크보다 더 힘이 있고 사람들의 생각을 바꿀 수 있을까?

일보: 미국에서 자란 사람으로, 당신은 지금 영국의 유행문화가 어떤 특질을 느끼고 있습니까?

로크: 그러한 여러 군체의 아문화는 미국에서 흔히 볼 수 없다는 것을 깨달았다.

그때는 영국에 갓 온 나에게는 세상이 더 풍성하다고 생각했다.

영국의 펑크는 혁신을 장려하고, 세속사회의 일반 규범에 도전했다. 미국은 나의 관찰에 따르면 더욱 부유하지만 전체문화는 융합되어 생존한 결과다. 음악이 이처럼 작은 젊은 예술가들이 색다른 일을 하고 있다.

영국문화는 노동자 계층에 더욱 뿌리 박혀 있으며 주로 경제사회 현황을 겨냥해 사회와 연관돼 있다.

그러나 이 가운데 극성과 충돌감은 미국인들이 도달할 수 없다.

일간 신문: 펑크 음악은 기교를 따지지 않고 간단한 삼화현, 2, 3분의 길이는 간단하고 솔직하다.

오히려 의상, 이미지, 포스터 등 모든 면에서 최선을 다하고 있으며, 스타일링과 시각이 펑크 유행문화에 영향을 미치는 영향이 얼마나 크다고 생각하십니까?

로크: 거대한 것 같아요. 심지어 음악 자체 힘보다 더 커요.

펑크가 거칠기 때문에, 무대 위의 젊은이들은 기타와 북을 만지작거리며 각종 소음을 만든다. 또 다른 면에서는 그림이 심상치 않다.

그들은 모두가 새로운 것을 시도할 것을 권장하고, 전 세계에서 동의할 필요는 없고, 성실하게 견습도에서 할 필요는 없다. 그냥 내버려 두면 된다.

음악보다 그림이 더 중요하다고 생각하지만, 사실 펑크 음악은 거칠고, 기본적으로 한 시간만 존재하고 펑크 패션 스타일로 인해 선봉패션 디자이너가 흡수하여 계속 빛을 발양했다.

"모든 사진이 하늘에서 내려오는 것 같아요".

일보:당신과 함께 있을 때, 당신은 펑크 일원입니까?

로크:내가 펑크 같아 보이니?

아니요, 저는 펑크한 적이 없어요. 보시미아 스타일에 더 편향될 수도 있어요.

가끔은 검은색 청바지와 검은색 가죽옷을 입고, 혹은 흰색 셔츠에 넥타이를 더하고, 패티 ·스미스 같은 것은 여성적이지 않고 내재적인 독립과 힘을 표현하기 위해 도발적인 방식으로 섹시함을 보여주는 것이 아니다.

그땐 내가 이런 스타일의 내포가 무엇인지 몰랐을 뿐 단순히 끌려갔을 뿐이다.

일간 신문: 당신의 신분이 어느 것보다 더 편향, 낙손의 친구, 팬, 아니면 방관하는 사진사?

로크: 사실 저는 프로그래머가 아니었어요. 제가 사춘기 때 받은 카메라를 가지고 다니면서 사진을 찍었어요.

먼저 내 전남편의 관계로 데이비드 ·Boi의 순회 공연을 할 수 있는 기회가 있었기 때문에 점차 음악계에 익숙해지기 시작했다.

처음에는 비즈니스 목적이 없었고, 주변에 이렇게 재미있는 일이 많았고, 자연스럽게 카메라를 들고서 한숨을 내쉬고 싶었다.

처음에는 사진에 어떤 효과가 있을지 확실치 않다. 필름을 다 찍어야 인쇄를 할 수 있다. 누군가가 내 작품을 볼 때까지 좋은 기회가 점점 더 많아졌다.

일보:사진도 열심히 배우지 않았다고 들었는데, 당신은 뛰어난 소질이 많을 걸요?

로크:이렇게 말해줘서 고마워요.

나는 타고난 관심으로 여러 가지 사람들과 교제하는 것을 좋아한다.

지금 나는 당시의 친구와 자주 이야기하는데, 그때 도대체 무슨 일이 일어났는지.

나는 촬영 자체를 사랑하는 것이 아니라 유행문화에 가까운 절호의 방식이다.

나는 거의 자신이 한 일에 대해 아무것도 모르고 모든 사진은 마치 하늘에서 내려오는 것 같다. 이 각도에서 나는 매우 펑크였다.

이후 나의 직업 생애도 끊임없이 새로운 변화를 보이고 있다.

음악 캐릭터 촬영, 음악 조류지'FACE'에서 취직, 음반 회사를 위해 일을 한 후, 나는 자신의 취미가 다른 분야로 바뀌었다는 것을 발견하고, 패션 업계, 광고업에 들어간 후 사회적 성격에 편향된 촬영 기록이 최근에야 영국 해안환경에 대한 촬영이 됐다.

나는 항상 앞으로 걸어서 업데이트 시도를 열심히 해서 주변에 타협하는 것이 아니다.