순수한 디자인과 독특한 원작

1951년

디에디는 브랜드 Maxmara 아래 남성복 업무를 펼치며 이탈리아 전후난의 분위기에서 떠올랐다.

매우 빨리, 그 는 사랑 을 사랑 한다

하지만 무기력한 여성이 여장을 내놓았다.

그의 이념은 고품질, 디자인감, 가격에 합리적인 복장 -50년 만에 맥스마라는 알려진 클래식 의상, 사치 소재, 니트의 특별한 재능으로 10억 달러의 자산 제국 신분으로 치솟았다.

마라모디는 2005년 서거 후, 이 해의 포브스 차트에서 그를 세계에서 가장 부유한 사람 중 하나라고 부른다.

뒤이어 이 회사는 그의 세 명의 아이에게 넘겨주었다.

그 시리즈는 유명 디자이너가 디자인한 적이 있지만 지금은 일부 비하인드 디자이너들의 노력으로 이 브랜드를 만들어냈다.

브랜드 소유자: 리치 마라 모디, 이그나시오 마라모디, 루도비카 마라모디

브랜드 디자이너: 로라 루소아디 (1964년 —지금까지)

부선 브랜드: 스포츠 max

브랜드 제품: 의상, 안경, 향수, 핸드백, 신발

브랜드 종류: 성복

브랜드 수영장: 밀라노 패션주

패션계에 정식으로 편집과 인습생 구별을 할 수 있다면, 이 문제는 카르겔 라그필드, 하드 카스테르바자크, 도르체와 가파나, 나시소 로드립스 (Narciso Rodriguerz), 프랑코모스키노 (Franco Mischino)는 어느 회사를 위해 설계한 적이 있습니까?

Maxmara, 이탈리아

최대 슈퍼 강자 중 하나 (2008년 영업액은 12억 5000만 유로) 다.

왜 낙타 코트예요?

2009년 겨울, 거의 조심스러운 업종은 패션의 경미한 풍문을 받고 있지만, Maxmara가 거의 30년 전에 디자인한 의상 — 걸프렌즈 코트는 2009 /2010년 가을 겨울 계열의 포인트가 됐다.

야그사자담, 발렌티노, 바렌 하카, 크로이크, 루이린, 루이 웨이덴에서 탕미 힐피그 (가을, 특히 낙타 코트에 미치는 등 이 클래식 코트는 이 순간의 대표 의상이 됐다.

보자, 주요 거리에서 이 추세는 계속되고 있다.

그렇다면 왜 낙타 코트일까? 왜 지금일까? 이탈리아에서 레이온 엘레타 미아 지역인 맥마크의 고향인 이들도 확실치 않은 것으로 보인다.

듣자하니 그들은 이미 이런 일에 익숙해졌다고 한다.

예를 들어 크로야에서 온 신형 피넥 코트는 오히려 마크마크가 1970년대 레게 에이 공장에서 생산한 의상을 떠올리게 했다.

만약 네가 레코르타 에이를 들었다고 들었다면, 듣던 원인을 잘 기억할 수 없었다면, 냉장고 안에 있는 것을 보아라.

아평녕산맥에 가까운 이 작은 도시는 역시 파마슨 치즈 고향집이다. 이태리에서는 좌익파괴분자 온상으로서의 명성이 있다.

치즈 같은 식감을 갖고 있거나 좌익파괴자들의 경향성을 갖고 있고, 맥마크는 다른 방법으로 상대를 대처한다.

다른 점은 우선 이름부터 말해라.

예를 들어 고자자 (Guccci)는 고자세 (Guccio Guccci)의 이름으로 부르며 Pucci (Puci)는 에밀리오 Puci (Emilio Pucci)의 이름으로 이름을 지었고, 아마니 (Armani)는 조지 아마니 (Gorgio Armanio Armani)의 이름으로 이름을 지었고, 기타 등등이 뚜렷하다.

Maxmara는 아무도 이름으로 이름을 짓지 않았다.

"Mara"는 창시자 가족의 이름 마라모디 (Maramotti), Marax (Max)는 강트 맥스 (Count Max)를 비롯해 1950년대 레뢰 미리아 현지의 현대적인 인물의 이름을 부르며, 이 인물은 흔히 취했다. 하지만 그의 옷차림은 영원히 유행한다.

1951년에 이 회사를 창립한 아힐마라모디 (Archille Marramotti)가 이 이름을 선택했기 때문에, 사람들은 이 운을 기억하고 있다고 생각하기 때문이다.

Maxmara는 세계적으로 유명한 디자이너를 채용했지만 늘 저조했다.

창조성 은 집단 의 지혜 이다

아힐의 아들, 이 회사의 회장은 리치 마라모디 (루이기마라모티는)이 디자이너에 적합하다고 말했다.

그는 우리가 그들에게 자유를 주었고, 우리는 어떤 디자이너의 이념이라고 강조하지 않을 것이라고 말했다.

나는 디자이너가 창의성이 없다는 것을 암시하려 하지 않는다. — 그가 단지 모든 공을 그 자신에게 돌리는 것은 성실하지 않다. ”

Maxmara의 전통적인 디자이너의 초도는 단지 성복 창조 과정의 일부이다.

그 절단노동자, 기계공과 컴퓨터 조종사는 모두 전반적으로 디자이너와 동등한 위치에 있다. 그들의 기술이 없기 때문에 라거필드, 모스키노나 애니 마리베레타 (Ane -Marrie Bretta)를 거슬러 올라가는 것은 1981년에 처음으로 낙타코트를 그리는 초도)가 디자인한 의상이 현실로 변하지 않을 것이다.

현재 53세인 조세페 바치, 그는 21살부터 맥마크의 주된 레카라 공장 해외 시장부에서 일하고 있다.

메인 브랜드 마크와 그 부선 브랜드 스포트마스터와'S Maxmara 설비 3048 제곱미터를 포함해 매년 10만 건에 달한다.

옷마다 120도에서 150도의 공정을 거쳐야 한다.

또 다른 공장은 Maxmara 아래 다른 브랜드를 생산하고, 펜니블랙과 Linea Emme, Weekend, Marinaldi (Maxmara 판매량의 20%를 차지했다.

바키는 공장의 응접실에 앉아 흥분하여 생산을 이야기하고 있으며, 그의 좌석은 파손된 매트리스와 같다.

생산 라인을 걷는 바키는 커팅을 할 때 왜 원단을 끌어당기지 못하는가 한다. 왜 컴퓨터를 커팅하는 것이 눈에 띄는 것이 가장 좋다. 왜 다리미질하는 것이 결합을 크게 개선할 수 있고, MaxMara 는 기계 봉제 의상을 어떻게 만드는 것인지, 봉선의 간격을 넓혀서 핸드넥을 만드는 효과가 있다.

Maxmara의 본사로 돌아와 마라모디는 그가 대형 디자이너로 복귀하는 것을 증명하기 전에 바키를 만난 적이 있다.

창조성이 창작된 옷감에 의한 사람들은 방사로 표창되었다.

이 공장에는 창의력이 많은 사람들이 있다고 생각한다.

패션 소비자들에게는 그렇게 흥분된 일이 아닐 수도 있다. 디자이너들의 팔괘, 럭셔리한 생활 등이 많기 때문이다. 하지만 디자인을 더 좋아한다.

리치 마라모디는 인터뷰를 거의 받지 않는다.

런던 영화 제작자 한나 리카츠에 맞춰 Maxmara 여성 예술시상식의 한 단락연설, 마라모디는 그들의 당대 예술에 들어섰다.

아힐은 30년 동안 수집한 시리즈의 광범위함이 믿기지 않아 현재 맥서마크의 공장에 숨어 있다.

이 200개 전시된 작품은 지인 미첼 바스쿠터, 매튜 바니, 시나벨 등 일부 국제 마스터들의 작품이 포함돼 중세기 이탈리아 마스터인 아일라 만조니와 마티니의 작품이다.

이 상은 단지 여성에게 수여하는 것이다. 그것은 "예술의 세계에서 여자들과 남자들이 같은 기회를 갖고 있다고 생각하기 때문이다"고 말했다.

마라모디가 말했다.

이 회사는 그 생계를 위한 계열 확장에 대한 욕망을 가지고 있다.

주요 공장이 끊임없이 확장되고 있는 것처럼 Maxmara는 50년 동안 각 시리즈의 원본 설계, 샘플과 초도 보관 중이다.

Maxmara의 총 디자이너 로라 루소아디 (Laura Lusuardi)의 왕국으로 1964년 첫 시리즈 Sportmax 를 성공적으로 출시했다.

지금까지 모든 제품과 생산 라인이 그녀의 밀접한 주시 아래 출시와 작업에 나섰다.

디자이너의 선택, 디자인의 방향, 심지어 상표의 설계도 참여한다.

여기에 기존 마크라, 루소아디는 2만 개가 넘는 골동복장을 수집했다.

샤넬 슈트처럼 스타일리스트에 입어 보는 이들을 놀라게 했다.

루소아디는 그녀의 디자이너들이 이러한 자료를 풀어 연구하는 데 쓰길 바란다.

영감을 얻는 ———하지만 결코 단순한 복사는 아니다.

그들은 오래된 옷감을 보고 의상의 변화를 거슬러 올라갈 수 있다.

갑자기 루소아디는 한 손을 들고 옷 한 벌을 꺼냈다.

"필라다의 전위라는 말은 혁명파인 — 그들의 봄 여름 계열에서 바로 그것을 인용하는 것이다.

나는 그들이 영감을 얻고 다시 연기하는 것을 좋아한다. 마치 Maxmara 같다.”

또 다른 한 손은 25년 전 넓은 어깨를 빠르게 꺼내는 코트.

그는 "그 당시 여자들은 이런 옷을 입고 있는 데 오랜 시간이 걸렸다"고 말했다.

복제된 거 아니에요.

루소아디는 "당신은 패션 디자이너가 될 수 없지만 무시해서는 안 된다.

1945년이나 1932년과 스킨십을 하는 코트가 왜 중요한가.

잡지를 펴면 패션이 어떻게 자기회수되는지 알 수 있다 —복사가 아니라 우회 전진에서 혁신하는 것이다.”

복제 같은 일도 있었지만 루소아디가 점점 고민을 하게 된다.

우리는 시즌마다 다양한 스타일의 패션을 선보일 것이다.

너는 모든 설계를 보호할 방법을 강구해야 한다.

루소아디는 이름을 지목하지 않았지만, 그는 이탈리아 생산상이 심각한 경제 문제를 겪고 있다고 말했다.

이 회사는 수십 년 동안 많은 영감 설계를 창출했다.

하지만 지금은 해적판으로 인해 이 회사의 위기를 확정한 것이다.

창조는 원가가 있다.

이 회사는 부도난 그날까지 갈 수 있다. 그렇다면 가장 단순한 창조력을 잃게 될 것이다.

따라서 이런 기생충의 과정은 사회 전체가 창조성을 줄일 수 있다.

머지않아 수백 명의 기자와 예술감상가, 그리고 많은 마크마크의 옛 직원들이 낡은 공장에 모여 한나 리카즈를 감상하는 수상영화를 감상했다.

영상 예술은 줄곧 뚜렷한 판매가 없다.

리카즈의 영화에는 빨간색이 없어 어떤 극장에도 도전이 있다.

그것은 같은 신기루를 본 미국인의 인터뷰로 몇 단이 이루어졌다.

그들은 모두 그들이 보는 것을 묘사하려고 시도했지만, 각 묘사의 내용은 일치하지 않았다.

어두운 영화관에서 몇몇 사람들이 퇴장하기 시작했고, 무거운 한숨소리도 있고, 리카즈를 지지하는 사람도 있다.

"우리가 하는 것은 약간 인류학자 같다." 루소아디는 이전에 "우리가 변화의 발생을 보고 모드를 발견했다.

예술가들은 이것에 대해 더 잘 한다 ——그들은 진정한 모험을 사랑하고 적극적으로 탐색한다.

그래서 그들은 선두가 될 수 있다."

MaxMara 는 눈부신 패션하우스가 아닐지도 모르지만, 가장 순수하고 아름다운 옷을 만드는 것은 확실하다.

그래서 이 계절에 낙타털 코트를 사려고 한다면, 맥마크 -독특한 원창은 왜 고려하지 않느냐.